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| Dessin de Denis Rodier |
Pour toute information concernant le festival, consultez leur site web.
Les dessinateurs présents
Ami Vaillancourt
Ami Vaillancourt est engagé professionnellement dans une carrière de scénariste depuis sept ans. En plus des scénarios de bandes dessinées sur lesquels il travaille toujours, il écrit présentement un scénario de télésérie.
Il signe avec Bruno Rouyère ses deux premiers albums chez Glénat Québec, Kissinger et nous et Charlebois et l’osstidgang.
Boum
Boum, de son vrai nom Samantha Leriche-Gionet, fait de la bande dessinée depuis début 2011. Son blogue BD autobiographique Boumeries, qu'elle a auto-publié en trois tomes (bientôt quatre!), est nominé pour le prix Bédélys de la Meilleure bande dessinée indépendante en 2011 et remporte le prix Expozine de la Meilleure bande dessinée francophone la même année. À l'automne 2012, Front Froid publie sa première bande dessinée professionnelle, La petite révolution, également nominée pour un Bédélys. Depuis, elle publie de courtes histoires à gauche et à droite, en planchant sur son prochain livre et en prenant beaucoup de pauses pour jouer avec sa petite fille.
Bruno Rouyère
Il y a maintenant plus de vingt ans que Bruno Rouyère cumule de l’expérience comme dessinateur, scénariste et raconteur d’histoire. Il totalise une expérience de plus de 400 pages BD et de plus de 700 illustrations publiées pour les journaux Voir, Safarir, Croc, etc.
Il signe avec Ami Vaillancourt ses deux premiers albums chez Glénat Québec, Kissinger et nous et Charlebois et l’osstidgang.
Caroline Breault alias Cab
Caroline Breault (alias Cab) est une graphiste, illustratrice et bédéiste de Montréal. Étant passionnée par le dessin depuis toujours, elle se lance dans la bande dessinée en se faisant les dents dans les collectifs indépendants Merure tomes 1 et 3, ainsi que dans le Vestibulle. Une collaboration avec Boum lui assure une place dans le recueil Amuse-Gueules, publié chez Glénat. Plus récemment, elle signe une BD dans le Front 6 et la couverture du Front 7 de Front Froid. Son projet le plus ambitieux est une BD hebdomadaire en ligne appelée Hiver Nucléaire, qui sera publié dans la collection Anticyclone de Front Froid en automne 2014.
Outre la BD et les contrats d'illustration, Caroline trempe dans le milieu du jeu vidéo depuis un moment. Elle a collaboré avec plusieurs créateurs de jeux, amateurs et professionnels.
Christophe Wild
À l'heure où la 3D s'affiche partout avec des effets souvent répétitifs et standardisés, Christophe Wild, lui, continue de préférer le système D tout court, qu'il applique non sans malice à ses travaux... Pour commencer, il réalise un storyboard détaillé de son projet, anticipe les difficultés techniques et les façons de les contourner. Puis, il mixe des techniques traditionnelles et numériques - photo en lumière naturelle ou en studio, maquette en volume, illustration 2D, matte painting - selon le support choisi.
Son expérience de photographe dans la publicité, son passage dans l'univers du jeu vidéo en tant que concept artist et ses réalisations dans la bande dessinée, Frontiers entre autres, lui ont appris à lâcher la bride à l'imaginaire en respectant un cadre rigoureux. « Toujours s'appuyer sur les contraintes plutôt que de les subir ».
Danièle Archambault
Danièle Archambault, linguiste et bédéiste d’origine montréalaise, témoigne, à travers ses histoires, de la culture et de la langue québécoise. Professeure agrégée à l’Université de Montréal jusqu’en 1998, elle habite depuis plusieurs années déjà à Palo Alto en Californie, au cœur de la Silicon Valley. Son intérêt pour la bande dessinée l’a amenée à suivre en septembre 2009 un cours de BD offert à l’Université Stanford. Depuis 2010, elle a publié plusieurs albums semi-autobiographiques. Elle enseigne la bande dessinée pour adultes au Cartoon Art Museum de San Francisco ainsi qu’au Palo Alto Art Center. Elle réalise la série de BD Histoires d’escaliers ainsi que la BD Québec California.
David Therrien
Illustrateur et bédéiste, il redémarre DaveStudio en 2010 pour se concentrer d’avantage à l'illustration commerciale, mais aussi à sa bande dessinée Martin le NINJA. Réalisant divers concepts et illustrations au fil des années, il revient toujours aux sources. En co-création avec Jean Marquis, il publie Pierre et La Pierre. Actuellement, David travaille sur des dizaines de projets simultanés. Pierre et La Pierre et Martin le NINJA sont toujours sur la table, l'encrage de la BD Golden Beard, un court métrage d'animation médiévale, un vidéo clip d'animation, il publie des strips dans le Journal Accès et y illustre même la revue de l’année en plus de gérer leurs réseaux sociaux.
Denis Rodier
Denis Rodier a collaboré aux séries américaines les plus populaires comme Batman, Captain America et Wonder Woman, pour n'en nommer que quelques-unes. Mais c’est son travail sur la sérieSuperman in Action Comics et Adventures of Superman qui lui apportent les plus grands éloges, tout particulièrement l'histoireDeath of Superman, lauréate de plusieurs prix.
Il publie un triplé d'albums en 2008 et un autre en 2009. Le premier opus de la série L'Ordre des Dragons, scénarisé par Jean-Luc Istin, parait chez SOLEIL, avec en rafale, deux tomes de la série Égide avec Fred Weytens chez DELCOURT. L'année 2009 voit la publication en album de sa série humoristique créée en collaboration avec Rose Beef, l’Encyclopédie Dekessé chez 400 Coups.
Après la conclusion du triptyque de L’Ordre des Dragons, l'aventure se poursuit dans un nouveau cycle en deux tomes appelés L'Apogée des Dragons. Présentement, il écrit et dessine sa nouvelle série Maelstrom, à paraître sous peu.
Dans le monde entier, ses oeuvres sont publiées dans le milieu de l'édition (Shoes for Amélie, gagnant de plusieurs prix d'excellence), de la musique pour des artistes tels que Tony Levin (Peter Gabriel, John Lennon), Pat Mastelotto (King Crimson), et Suzanne Vega et celui de la presse (Journal de Montréal, Safarir).
En plus de figurer dans d'innombrables collections privées, ses oeuvres ont été exposées au Musée du Québec, à New York, à Rome et à Durbuy en Belgique.
Il est aussi membre fondateur du groupe de musique Post-Prog Specimen13.
Il publie un triplé d'albums en 2008 et un autre en 2009. Le premier opus de la série L'Ordre des Dragons, scénarisé par Jean-Luc Istin, parait chez SOLEIL, avec en rafale, deux tomes de la série Égide avec Fred Weytens chez DELCOURT. L'année 2009 voit la publication en album de sa série humoristique créée en collaboration avec Rose Beef, l’Encyclopédie Dekessé chez 400 Coups.
Après la conclusion du triptyque de L’Ordre des Dragons, l'aventure se poursuit dans un nouveau cycle en deux tomes appelés L'Apogée des Dragons. Présentement, il écrit et dessine sa nouvelle série Maelstrom, à paraître sous peu.
Dans le monde entier, ses oeuvres sont publiées dans le milieu de l'édition (Shoes for Amélie, gagnant de plusieurs prix d'excellence), de la musique pour des artistes tels que Tony Levin (Peter Gabriel, John Lennon), Pat Mastelotto (King Crimson), et Suzanne Vega et celui de la presse (Journal de Montréal, Safarir).
En plus de figurer dans d'innombrables collections privées, ses oeuvres ont été exposées au Musée du Québec, à New York, à Rome et à Durbuy en Belgique.
Il est aussi membre fondateur du groupe de musique Post-Prog Specimen13.
Djief
Djief a touché aux domaines du multimédia et des jeux vidéo avant de finalement faire carrière comme auteur de bandes dessinées. Ayant débuté sérieusement dans les années 90 en illustrant des scénarios du québécois André-Philippe Côté, ce n’est qu’au cours des années 2000 qu'il perce le marché européen en illustrant pour les éditions Soleil : Tokyo Ghost et Le Crépuscule des Dieux, toutes deux scénarisées par Nicolas Jarry. Finalement, après un passage aux éditions Glénat avec le diptyque Saint-Germain scénarisé par Thierry Gloris, il revient aux éditions Soleil avec un autre diptyque de S-F intitulé White Crows, réalisé en solo. Aujourd’hui, il prépare toujours en solo, une nouvelle histoire se déroulant dans le New York des années 20 intitulée Broadway tout en poursuivant en parallèle sa saga nordique avec Nicolas Jarry.
François Lapierre
S’étant fait connaître en 2002 avec sa série Sagah-Nah, François cumule depuis les chapeaux de scénariste, dessinateur et coloriste. À ce jour, il a travaillé sur plus de 25 albums de bande dessinée et sortira son premier roman à l’automne, co-écrit avec Patrick Marleau.
Mais tout ça, c’est quand il ne joue pas à la lutte/kungfu/calvinball avec ses deux enfants ou fait brûler son sirop d’érable maison…
Frédéric Antoine
Frédéric Antoine a passé sa jeunesse plongé dans les BD et le jeu de rôle. Après des années comme animateur de camp de vacances, il s’installe au Québec. En 2006, il devient rédacteur en chef de Safariret crée une BD inspirée du Biodôme de Montréal sur les dessins de Yohann Morin. Depuis, il signe les aventures d'El Spectro, pour Yves Rodier, celle de Jimmy Tornado, avec J-F Vachon, pour la revue Les Débrouillards et se change les idées en traduisant des BD Disney et Marvel. Passionné du 9e art, Frédéric continue de développer ses univers sans jamais se départir de son humour et de son sens du rythme!
Jacques Lamontagne
C'est dans la paisible ville de Québec que Jacques Lamontagne voit le jour en 1961. Petit, rien ne le distingue de ses autres camarades de classe, si ce n'est qu'il a la fâcheuse habitude de remplir ses marges de cahiers d'exercices de ridicules personnages qu'il dessine afin de tromper son ennui. Les religieuses qui lui enseignent mettront à profit son habileté artistique en lui faisant dessiner sur le tableau noir des scènes soulignant la période de Noël, Pâques, etc. Il s'agit donc du premier contrat officiel du petit Jacques (rémunéré sous forme de friandises). Après l'école, il dévore des BD qu'il se procure à peu de frais dans une bouquinerie. Tintin sera le premier à le transporter dans d'autres pays, mais aussi à l'intéresser au 9e art. Grâce à ses lectures, il réalise que le domaine des arts est tout désigné pour lui. Il suit donc un cours de trois ans en graphisme au collège de Sainte-Foy. Dès la fin de ses études, il travaille pour des agences de publicité ce qui le mène à occuper, deux ans plus tard, un poste de directeur artistique. Mais ce qu'il veut, c'est dessiner à temps plein! Il laisse donc tout tomber pour devenir illustrateur pigiste. Ce qu'il fait durant de nombreuses années, ayant comme clients les plus importantes agences de pub et maisons d'édition. Jacques Lamontagne collabore très occasionnellement à divers fanzines. À la fin des années 90, il est sollicité par les deux principaux magazines d'humour alors publiés : Délire et Safarir. Il réalise plusieurs couvertures, la sérieÉtienne et le prof Redingote ainsi que Bertrand le rêveur. Il amorce ensuite une nouvelle série :Les Contes d'outre-tombe. Ces courts récits fantastiques assurent à Jacques Lamontagne une grande popularité auprès des lecteurs de Safarir. Mais, possédé par le démon de la BD, Jacques Lamontagne annonce à son épouse, au printemps 2004, qu'il deviendra auteur de BD à temps plein! Décembre 2004, il signe pour les éditions Soleil en France une nouvelle série, Les Druides, scénarisée par Jean-Luc Istin et Thierry Jigourel. Depuis, il a produit 8 albums de la série Les Druides, 3 albums de la série Aspic, mais a également signé les scénarios des séries Yuna, Havenet Van Helsing contre Jack l'Éventreur qui s'est mérité le prix Albéric-Bourgeois au FBDFQ.
Jean Marquis
Passionné par la science-fiction et les bandes dessinées depuis un très jeune âge, Jean Marquis a transformé sa passion en gagne-pain en ouvrant sa propre boutique de BD américaines. Au fil des années et des rencontres, la petite librairie a fait beaucoup de chemin en accueillant des titres européens et québécois et en produisant sa propre publication annuelle : La Boîte à B.D. Le Comic Book. Cette expérience lui a donné le gout d’aller plus loin avec quelques collaborations avec des illustrateurs dont Pierre et La Pierre avec David Therrien, The Briefcase avec Laurent Castille et un court récit de Heroes of the North avec André St-Amour.
Jean-Sébastien Bérubé
Jean-Sébastien Bérubé est né le 11 décembre 1978 à Rimouski. Il se passionne très tôt pour le dessin et il entreprend des études en arts au cégep de Rimouski, puis en bande dessinée à l’Université du Québec en Outaouais. Diplômé en 2004, il réalise quelques illustrations pour des romans, magazines, jeux vidéo et livres scolaires. En 2008, il remporte le premier prix du concours de bande dessinée Hachette Canada pour le collectif Contes et légendes du Québec. S’ensuivent les quatre albums de la série Radisson, publiés aux éditions Glénat Québec et dont le premier tome a remporté le prix Réal-Fillion lors des Bédéis Causa de 2010. La série Radisson est une adaptation fidèle des mémoires de Pierre-Esprit Radisson, explorateur français du Canada au XVIIe siècle.
Julie Rocheleau
Julie Rocheleau a fait ses débuts en dessin animé. Elle a travaillé pour différents studios, réalisé deux courts-métrages qui n'ont attiré l'attention de personne et illustré de nombreux livres jeunesse.
En 2009, elle fait ses premiers pas en BD avec La fille invisible, paru chez Glénat Québec, sur un scénario d'Emilie Villeneuve. L'aventure BD se poursuit chez Dargaud en 2013, avec le scénariste Olivier Bocquet pour les trois tomes de la série La colère de Fantômas, puis aux éditions de La Pastèque pour l'adaptation du roman La Petite Patrie de Claude Jasmin, à paraître en 2015.
Elle habite et travaille dans le quartier Rosemont-La-Petite-Patrie à Montréal.
Luc Bossé
Designer graphique de profession, Luc Bossé prend une grande décision à l’aube de 2008 : il consacrera plus de temps à sa passion pour la bande dessinée. Il démarre alors son blog BD de cuL, avec lequel il se bâtit un public. Un an plus tard, une autre grande décision : Luc quitte son emploi pour se concentrer à temps plein à la BD. All in! Il a depuis publié à compte d’auteur trois Rapports annuels regroupant les meilleurs moments de son blog et quatreAnnexes proposant des histoires inédites. Il fonde en 2010 les Éditions Pow Pow.
Maxim Cyr
Illustrateur montréalais, Maxim Cyr a étudié au CÉGEP de Saint-Jérôme en multimédia ainsi qu'à l'Université du Québec à Montréal en design graphique. En 2010, il signe avec Karine Gottot, co-auteure, la série Les Dragouilles publiée aux Éditions Michel Quintin. Mélange de bande dessinée et de chroniques sur les grandes villes du monde, Les Dragouilles connaissent un véritable succès! Les jeunes lecteurs adorent. La série a également remporté le prix canadien Tamarack Express en 2010.
Michel Rabagliati
Michel Rabagliati est né en 1961 à Montréal où il a grandi dans le quartier Rosemont. Très jeune, il se passionne pour les auteurs franco-belges auxquels il a accès à travers les hebdomadaires Spirou,Tintin et Pif. Il fait ses premiers essais de BD vers l’âge de 10 ans. Ses expériences, espacées et non publiées s’étalent sur une dizaine d’années, il participe au journal étudiant de son école, mais se tourne finalement vers les arts graphiques à l’âge de 19 ans, sur les traces de son père typographe, laissant la BD derrière lui.
Après s'être intéressé un moment à la typographie, il étudie en graphisme et débute à son compte dans ce domaine à partir de 1981. Puis, il se lance dans l'illustration publicitaire et éditoriale en 1988 et obtient un bon succès avec ses illustrations vectorielles à l’ordinateur. Il retourne à la bande dessinée à l’âge de 38 ans, d’abord entre deux commandes d’illustrations, puis en 2004 à plein temps, grâce au succès de la série Paul. Depuis 1998, ses bandes dessinées révolutionnent le 9e art québécois. Avec ses sept livres, traduits en six langues, Michel Rabagliati est devenu une figure incontournable de la bande dessinée du Québec. En 2007, l’auteur s’est vu décerner une mention spéciale pour l’ensemble de son oeuvre par le Prix des libraires du Québec. Il fut le premier Canadien à remporter un Prix au Festival international de la bande dessinée d’Angoulême avec Paul à Québec en 2010. Il travaille en ce moment sur son 8e tome,Paul au lac Noir, ultime récit d’enfance du personnage.
Mikaël
Autodidacte, Mikaël œuvre dans le milieu de la bande dessinée depuis les années 2000. Il compte aujourd'hui à son actif plus d'une douzaine de BD dont il signe à la fois le scénario, le dessin et la couleur. Ses histoires remplies de poésie s'adressent aux lecteurs de tous âges. Avec un style graphique reconnaissable, tout en couleur et en douceur, il réalise également divers illustrations d'albums pour enfants.
Il a reçu en 2010 la mention spéciale du jury jeunesse du Prix d'Ouessant en France pour Félice et le Flamboyant Bleu.
Depuis 2006, il travaille aussi sur des récits plus adultes aux graphismes plus réalistes en collaboration cette fois avec d’autres scénaristes et dessinateurs.
Olivier Carpentier
Depuis qu’il sait tenir un crayon, Olivier Carpentier est un grand passionné d’art sous toutes ses formes. Après avoir exploré l’univers du dessin animé au Cégep du Vieux-Montréal, il a complété une formation en graphisme au Cégep Ahunstic. En plus d’une expérience dans le milieu des jeux vidéo en tant qu’artiste de concepts et designer 2D, Olivier travaille depuis près de cinq ans comme illustrateur à la pige. À ce titre, il a collaboré à divers projets allant de romans jeunesse, au motion comic Neuroblast produit par Radio-Canada (en collaboration avec le Studio Lounak), en passant par le produit dérivé en tant qu’artiste de la collection Totem. De plus, il a collaboré à la série télévisée Tactik en produisant les illustrations et bd réalisées par les personnages.
Après avoir co-fondé l’organisme Front Froid, il a publié dans divers collectifs tels le Front 1, 2 et 3, Contes et légendes du Québec (Glénat Québec) et entretient maintenant le webcomic Far Out sur le portail kimiq.com avec son complice de longue date, Gautier Langevin. Il partage maintenant la plus grosse partie de son temps entre Far Out et l’enseignement de la bande dessinée à divers groupes de jeunes passionnés, notamment au Cégep régional de Lanaudière à Joliette, au Musée d’art de Joliette, ainsi que dans les écoles secondaires du Havre-Jeunesse et Barthélemy-Joliette dans le cadre du projet « Un scénario de succès ».
Olivier Jobin
Olivier Jobin est auteur et scénariste de bandes dessinées. Diplômé de l’UQAM, il a publié trois années consécutives dans le collectif Le Front, collaborant avec Julien Paré-Sorel et Jérémie McKenzie. Il est par la suite devenu vice-président de la maison d’édition Front Froid et s’implique dans le milieu de la BD québécoise en participant à des tables rondes et en animant les combats de personnages Front Froid, des duels d’impro-BD complètement éclatés.
Patrick Boutin-Gagné
Patrick Boutin-Gagné est né en Mauricie. C’est en 2010, alors âgé de 40 ans, qu’il signe un contrat chez Glénat-Québec pour réaliser les planches de La Bête du Lac, scénarisées et mises en couleur par le très talentueux François Lapierre. Il est par la suite remarqué par Tristan Roulot, le maître-scénariste derrière la populaire BD Goblin's, publié chez Soleil. L'idée d'une collaboration aboutit avec la signature d'un contrat chez Soleil pour la BD Brogünn, un personnage qui navigue entre l'univers de Conan et Le Seigneur des Anneaux.
Toujours chez Soleil, il collabore en 2012 avec le duo Ange et réalise les planches de La Geste des Chevaliers Dragons T.15. La même année, il réalise le tome 2 de La Bête du Lac chez Glénat-Québec et Vent d'Ouest. Il passera l'année 2013 à travailler sur la saison 3 en tant questoryboarder sur la saison 3 de Ultimate Spiderman. Pour l'année 2014, en plus de plusieurs projets de BD diverses, il travaille sur le Tome 19 de La Geste des Chevaliers Dragons (toujours avec le duo Ange chez Soleil) et sur le Tome 3 de La Bête du Lac avec François Lapierre chez Glénat-Québec (titré Le Mangeur d'Âmes chez Vent d'Ouest).
Patrick Hénaff
Ayant obtenu une maîtrise en Droit des Affaires dans le cadre d’un échange universitaire au Canada Patrick Hénaff décide de s’y établir pour de bon afin d’y poursuivre une carrière artistique. Après plusieurs années passées dans l’ouest canadien, partageant son temps entre l'illustration commerciale, le storyboard et le dessin éditorial, il choisit de s’établir à Montréal pour se consacrer à sa première passion, la bande dessinée. En 2010 il publie Street Poker (Glénat Québec, scen. P. Poirier) et rencontre le scénariste Tristan Roulot avec qui il réalise, en 2011, une histoire de pirates en deux volumes Le Testament du Capitaine Crown (Soleil Prod.), puis développe un thriller financier sur fond de crise économique mondiale dont les trois tomes sortiront en 2014.
Paul Roux
Auteur des séries Ariane et Nicolas, Ernest et Émilie et Petits récits de grands bouleversements, Paul Roux a écrit et illustré, à ce jour, plus de 150 livres et albums pour des éditeurs québécois, canadiens et français.
Très actif et passionné depuis plus de 30 ans, il a largement contribué à l’éclosion de la bande dessinée, tant en Outaouais qu’au Québec. Depuis la mise sur pied du seul bac en BD au Canada, qu’il a contribué à créer, il enseigne à l’École Multidisciplinaire de l’Image (à l’Université du Québec en Outaouais). Il a également fondé et dirigé le Rendez-vous international de la BD de Gatineau pendant 10 ans.
Chroniqueur BD pendant de nombreuses années pour le quotidien Le Droit et la radio de Radio-Canada, Paul Roux collabore régulièrement avec les maisons d’éditions Bayard, Les 400 coups, Québec Amérique, Bouton d’or Acadie, CFORP, Vents d’Ouest, Soulières et plusieurs revues et magazines québécois et ontariens, dont Les Débrouillards.
En septembre 2012, il recevait le prestigieux Dragon Award pour l’album Les toiles mystérieuses, le 6e opus des aventures d’Ariane et Nicolas. Remis par l’organisation des Joe Shuster Awards, ce prix couronnait la meilleure bande dessinée jeunesse de l’année réalisée au Canada, productions anglophone et francophone confondues.
Récipiendaire de nombreux prix et bourses, Paul Roux a également reçu le prix IParenting Media Award décerné aux États-Unis en 2006, pour l’album Petit Paul, et ses créations se retrouvent régulièrement dans les palmarès et sélections annuelles des meilleures créations jeunesse québécoises.
D’Iqaluit à Yaoundé, en passant par Bruxelles, Paris, Vancouver et Yellowknife, Paul Roux partage son amour des images et des mots avec les lecteurs de tous âges depuis 1981.
Samuel Cantin
Samuel Cantin nait à Sherbrooke dans la province de Québec en 1986. Après des études en cinéma et en littérature, il entame en novembre 2010 un blog de bande dessinée intitulé Phobies des moments seuls, journal spatial du docteur Marcus Pigeon qui parait en livre l’année suivante aux Éditions Pow Pow. En mai 2013, poursuivant dans le même humour décalé et grinçant, Vil et misérable, sa deuxième bande dessinée, est publiée, également chez Pow Pow. Il travail à présent à son troisième livre, à paraître quelque part en 2014. Il partage son temps entre Montréal et Montréal.
Sophie Bédard
Sophie Bédard a gradué en graphisme au Cégep du Vieux-Montréal en 2011. Elle a ensuite commencé à travailler sur un webcomic,Glorieux Printemps, qui a été publié sous forme de livres aux éditions Pow Pow. Trois ans plus tard, la série est sur le point de se terminer, avec le quatrième et dernier tome qui paraîtra sous peu.
Stéphanie Leduc
Stéphanie se passionne pour la bande dessinée depuis sa plus tendre enfance. Fait peu commun lié à cette profession, elle fait des études universitaires en bande dessinée, précédées d’études collégiales en dessin animé au Québec. Peu après, elle se fait remarquer en Europe avec quelques histoires courtes à titre d'auteur complet pour l'hebdomadaire Spirou et le magazine Lanfeust. En 2010, elle nous fait découvrir l'univers mirifique de Titi Krapouti publié aux éditions Glénat Québec. Jonglant entre l'univers de Titi Krapouti & cie et celui de fantasy tel Terre sans dieux ou celui du conte érotique, Dryade, elle n'a pas fini de nous faire rêver.
Thierry Labrosse
Auteur BD, illustrateur et peintre, Thierry Labrosse vit de son art depuis 20 ans déjà. Ses premières armes, il les fait à la fin des années 80 en publicité, se spécialisant tout particulièrement en maquettes de présentation et storyboards couleur.
Au cours des années 90, c'est dans le milieu du dessin animé qu'il concentre ses énergies. Il réalise de nombreux storyboards pour des séries télévisées canadiennes, françaises et américaines. C'est dans cette même décennie qu'il commence une collaboration avec le scénariste Christophe Arleston, mieux connu pour la série Lanfeust de Troy. Ensemble, ils créeront l'album Bug Hunters ainsi que les cinq premiers tomes de la série Moréa publiés aux éditions Soleil, France. Après cette collaboration, il écrit seul Ab Irato, une ambitieuse trilogie de science-fiction.
Tristan Roulot
Tristan Roulot naît à Rennes en 1975. Après son bac scientifique, il entame un cursus de droit des affaires, tout en écrivant ses premiers scénarios de bande dessinée.
Il finit par y consacrer l’essentiel de son temps, tout en travaillant en tant que journaliste pour plusieurs magazines, essentiellement tournés vers les nouvelles technologies, le hacking, la science et l’histoire. Sa rencontre avec le dessinateur Corentin Martinage est décisive : ensemble, ils lancent la série Goblin’s, qui rencontre un vif succès auprès de leurs lecteurs et dépasse bientôt les 200 000 exemplaires vendus.
Ses collaborations avec des artistes aux univers graphiques très personnels lui permettent d'explorer d'autres facettes de l'écriture : le récit de piraterie teinté de polar, avec Le testament du capitaine Crown (dessin : Patrick Hénaff), la dark fantasy avec Brögunn (dessin : Patrick Boutin), ou encore le récit choral avec PsykoParis (dessin : Corentin Martinage). En 2012, il est nommé au titre de meilleur scénariste BD pour le Joe Shuster award. Sa nouvelle série (Hedge Fund, avec Patrick Hénaff et l'ex trader Philippe Sabbah) s'attaque à la crise des subprimes et aux scandales de la finance internationale.
Depuis février 2009, il vit à Montréal, au Canada, avec sa femme et ses deux enfants, et travaille activement sur ses prochains livres.
VoRo
VoRo (Vincent Rioux) est passionné par l’écriture et le dessin depuis toujours. Il exerce le métier d’auteur de bande dessinée depuis 1998. Après avoir obtenu un diplôme en graphisme au Québec, il part en Belgique pour apprendre son métier d’auteur de bande dessinée. Par la suite, il revient au Québec et y amorce sa carrière, faisant ainsi partie des premiers auteurs québécois qui percent le marché européen. Son premier livre, La Mare au diable, s’est mérité le prix Bédélys Québec 2001 au Salon du livre de Montréal, le prix Réal Fillion 2002 du Festival BD de Québec et le prix du meilleur album de 2002 sur le site BD Québec.
Ensuite, VoRo réalise le projet Tard dans la nuit avec Djian, une trilogie aux éditions Vents d’Ouest. Cette série, qui illustre le Québec des années 1945, lui permettra de remporter le prix Jovette-Bernier au Salon du livre de Rimouski en 2004. Plus récemment, VoRo vient tout juste de terminer son diptyque en collaboration avec Marc Bourgne, L’été 63, un drame se situant en France et au Vietnam. VoRo travaille actuellement sur de nouveaux projets et il vient tout juste de se voir décerner le Prix culturels rimouskois « Artiste de l’année 2013 » et le grand prix du Festival de Buc en France.
Yves Rodier
Yves Rodier a beau être né à Farnham, dans la province de Québec, il est un pur produit de la bande dessinée franco-belge! Élevé aux recueils des journaux Tintin, Spirou et autres Pif Gadget, il développe un goût immodéré pour le trait classique. À tel point que, lorsqu'il tombe sur les croquis de Tintin et l'Alph-Art, album inachevé d'Hergé, il décide de l'achever lui-même! Il ne peut évidemment publier cet ouvrage, mais il lui sert de carte de visite auprès de ses homologues européens. Cet album lui permet aussi quelques belles rencontres et même quelques propositions de travail. La parution éphémère de Pignouf et Hamlet lui permet de réaliser son rêve d'enfance et de développer un graphisme plus proche de l'École de Marcinelle, plus nerveux, mais d'une clarté narrative indiscutable. Par la suite, Rodier effectue divers allers-retours entre le Québec et l'Europe, entre le dessin animé et la bande dessinée. Il lui arrive même souvent de marier les deux, puisqu'il travaille sur les adaptations audiovisuelles duMarsupilami, de Bob Morane, Papyrus, Heavy Metal ou bien encore La Mouche de Trondheim. Néanmoins, sa préférence va toujours aux planches et aux cases. Après trois albums de la sérieSimon Nian aux Éditions Glénat sur des scénarios de François Corteggiani, sa rencontre avec Frédéric Antoine lui permet de créer El Spectro, fabuleux hommage aux héros des années 1950, avec une petite touche de Lucha Libre!
Zviane
Sylvie-Anne Ménard (ou Zviane), née en 1983, fait de la bande dessinée et de la musique. Elle réalise des albums de bande dessinée, collabore à divers fanzines, à divers journaux, et donne à manger à un blogue dessiné qui évoluera dans toutes sortes de directions saugrenues. En 2009 et en 2012, la Maison des auteurs d’Angoulême (France) l’accueille en résidence afin de parfaire son dessin et son sens de la narration. Son album Apnée, aux éditions Pow Pow, remporte en 2010 le Grand Prix de la Ville de Québec décerné au meilleur album de langue française publié au Québec.
C'est en 2011 que sortira la série L'ostie d'chat aux éditions Delcourt. Il s'agit de la version papier du populaire blogue-feuilleton qu'elle entretint pendant 3 ans avec sa collègue Iris. Récipiendaire de tout plein de prix, elle navigue entre les nouveaux projets de fanzines, d'albums, d'arrangements chorals, de duos de piano, de gifs animés, de montages vidéo et d'épluchettes de blé d'Inde. Son dernier livre est Le bestiaire des fruits, aux éditions de La Pastèque.
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